NYHETER

Roger Metto på Uppsala Konstmuseum

I utställningen The Great Runaway på Uppsala konstmuseum visar Roger Metto och Lukas Göthman enskilda verk, men också nya gemensamma målningar och teckningar. Göthman och Metto har låtit sina olika konstnärskap och temperament mötas i en syntes där naturen, måleriet, närvaron, teckningen, synintrycken, minnesbilderna och världsbilderna är olika viktiga delar. 25 april – 24 maj Uppsala konstmuseum.

Läs mer på Uppsala konstmuseums hemsida. http://konstmuseum.uppsala.se/utstallningar1/the-great-runaway/

Christina Skårud på Värmlands Museum

Magnus Larsson och Christina Skårud arbetar sedan början av 2013 med ett gemensamt utställningsprojekt. Projektet visades på Kalmar konstmuseum våren 2014 och flyttades därefter till Västerås konstmuseum i början av 2015. Nästa anhalt är Värmlands museum, 28 mars – 24 maj 2015.

Läs mer på Värmlands Museums hemsida

MIKAEL FAGERLUND – 3-D Paintings

I Luleå konsthall visar Mikael Fagerlund tredimensionella plexiglasmålningar.
Utställningen pågår 11 april – 5 juni 2015

Läs mer på Kulturens Hus hemsida

AKTUELLA UTSTÄLLNINGAR

KOMMANDE UTSTÄLLNINGAR

17 – 19 april
Market art fair, Liljevalchs Stockholm Martin Formgren & Joakim Ojanen
7 maj – 14 juni
Stina Östberg Sara Möller

TIDIGARE UTSTÄLLNINGAR

UTSTÄLLNINGAR

Sara Möller – Växlande Molnighet

Beröringspunkten i Sara Möllers utställning Växlande Molnighet bygger på elementära idéer kring människans relation till naturen och den egna kroppen.
Genom en undersökande lek och ett intimt samspel med materialen framträder en lätt surrealistisk värld som ibland nuddar vid det banala. Tanken går till naturreligioner men likväl till naturromantiska drömmerier, om längtan tillbaka till naturen. En längtan efter det primitiva men samtidigt föraktet för den samma, -hur förhåller man sig till det faktum att man ska bli till mull.

Verken är av skulptural och bildlig art, där form och motiv kan liknas vid en sammansmältning av kropp och natur. Det är den brända leran som dominerar men också trä, textil och upphittade föremål har använts, likaså akvarellmåleri på papper har en nyckelroll i Sara Möllers utställning.

Sara Möller är född 1982 i Småland och verksam i Göteborg. Hon tog sin masterexamen i keramikkonst på Högskolan för Design och Konsthantverk i Göteborg år 2009. Sen dess har hon haft flertalet separatutställningar och 2013 tilldelades hon Beckers prestigefyllda Konstnärsstipendium, som resulterade i en stor utställning på Färgfabriken i Stockholm. Sara har varit en flitig deltagare i olika Artist-in-residence program runt om i Europa och 2012 var hon genom Konstnärsnämnden Iaspis ateljéstipendiat i London.

www.saramoller.com

Stina Östberg – Objet trouvé

I Stina Östbergs utställning visas bland annat filmen Objet trouvé och analoga diabildspel som är fotograferade under en resa till Mexiko. Utställningen utgår ifrån tankar om arbete, kopia, original och fragment. Hon använder sig av Youtubeklipp, sammansatt med sekvenser ur hennes tidigare filmarbeten, diabilder köpta på eBay, och ett skuggspel skapat av torkade växter. Östberg beskriver det som att hon i filmen Objet trouvé har vänt blicken mot den egna processen. Till skillnad från tidigare filmer då hon exempelvis har undersökt arbete och produktion med koppling till sjöfart och textilindustri.

”Kanske har jag gjort ett filmiskt retrospektiv genom att både använda mig av sekvenser från tidigare filmprojekt och eget arkivmaterial, varvat med både kända och för mig identitetslösa internetprofilers material. Delvis vänder jag blicken mot min egen (produktions)process, till skillnad från tidigare då jag exempelvis tittat på arbete och produktion med koppling till sjöfart och textilindustri.

Jag tror det kommer ur att jag har känt en form av tveksamhet inför samtidskonsten och mitt eget engagemang i politiska frågeställningar, i relation till att konsten ofta kan använda sig av likartade tillvägagångssätt som de den i någon mån vill kritisera. Även tankar i relation till min verksamhet som curator och livet på Internet har spelat in på utvecklingen i mitt arbete. Att skapa något genom att dela eller ”reblogga” andras material.”

>

PÅSKSALONG

För tredje året i rad hakar vi på en av de största folkliga konsthelgerna i landet och arrangerar en storslagen utställning med fler än 90 deltagande konstnärer.

Utställningen är öppen 12-16 övriga dagar i påsk och pågår t.o.m. 30 april.

Varmt välkomna!

De deltagande konstnärerna är:
Alexandra Kern, Alina Vergnano, Andreas Korsár, Anette Folkedotter, Ann Eringstam, Anna Carlson, Anne Pira, Anne-Jeanette Sjölander, Antonio Sognasoldi, Arnold Hagström, Beate Höing, Beatrice Marklund, Britt Ignell Karlbrand, Camilla Ling, Carolina Falkholt, Christina Skårud, Dan Perrin, Dan Tommi Hilden, Daniel Götesson, Elin Wikström, Elisabet Eriksson, Eric Magassa, Erik Berglin, Erik Kihlbaum, Eva Björkstrand, Eva Wilms, Fredrik Åkum, Gabriele Basch, Gesa Lange, Gustav Sparr, Hanna Andersson, Helena Roos, Hendrik Zeitler, Henning Hamilton, Hilda Stammarnäs, Ilona Huss Walin, Jacob Hurtig, Jakob Ojanen, Jim Thorell, Joakim Ojanen, Joakim Stampe, Johannes Brander, Jukka Korkeila, Juri Markkula, Linda Blade Pedersen, Lisa Larsdotter Petersson, Maria Lindberg, Marianne Markvad, Marie Dahlstrand, Marie Holmgren, Martin Formgren, Martin Solymar, Mats Stammarnäs, Mette Wide, Mikael Fagerlund, Monika Englund, Nils-erik Mattsson, Nina Nilsson, Ola Åstrand, Olle Schmidt, Olli Piippo, Oscar Ramos, Oskar Nilsson, Patric Larsson, Patrik Bengtsson, Pecka Söderberg, Pia König, Pia Mauno, Rebecca Burkhalter, Roger Metto, Samira Englund, Sara Möller, Sara Nilsson, Stefan Karlsson, Stina Östberg, Sunna Hansdottir, Thomas Zornat, Tina Haldorsson, Tobias Törnqvist, Tom Bogaard, Tomas Lundgren, Tommy Hilding, Tommy Sveningsson, Tove Kleist, Tuula Lehtinen, Ulla gabrielsson, Ulla-Stina Wikander, Ylva Carlgren, Åsa Norberg/Jennie Sundén, Kent Karlsson, Jens Patric Svensson, Daniel Grizelj, Krister Kennedy, Fredrik Ilmarsson m.fl.

Tommy Krek Sveningsson – Zagi

ZAGI
Det som var, är.

Under 1960- och 70-talet beställdes ett större antal platsspecifika monument av forna
Jugoslaviens dåvarande president Josip Broz Tito. Dessa monument placerades där strider under andra världskriget tagit plats eller där koncentrationsläger upprättats.
De nu övergivna monumenten lockade fram till 1990-talets början miljontalsbesökare.
Då den socialistiska staten Jugoslavien upphörde att existera föll besöken.
Drastiskt.

De då så kraftfulla.
De då så meningsfulla.

Lagrade minnen och framtidstro.
Effekt: identitet.

Vi blickar framåt nu.

Men att minnas är inte lika med att stagnera,
därför återvänder jag till de svunna fragmenten.
Zagi.
Objekt och minne, sport och äventyr.
Flykt och utflykt.

Fragment och lösryckta meningar, så som meningen.
Så som minnet.
Så som inlärning.
Inkodning, lagring och återgivning.
Men jag är inte ute efter en sanning,
jag söker flera, mera.

Att förändra världen: förändra värden.

Vidare.

Text: Jenny Johansson

Tommy Krek Sveningsson (f. 1982 i Jönköping) bor och arbetar i Göteborg. Han är utbildad vid Konsthögskolan Valand i Göteborg. Han är en av initiativtagarna till det kuratoriella projektet VITA ROSEN och ingår i konstnärskollektivet Senoren. Han har tidigare visat sitt arbete på bland annat Bohusläns Museum 2014, Konsthallen Trollhättan 2014, Galleri Verkligheten i Umeå 2013 och Gallery Steinsland Berliner, Stockholm 2013. ZAGI är Sveningssons andra utställning på galleriet.

“We are Here” – BA2 Fri Konst, Akademin Valand

Amanda Björk, Andreas Braun, Snöfrid Caldeborg, Björn Camenius,
Emil Carlsiö, Ann-Sofie Claesson, Therese Hurtig, Kim Jansson,
Maja Kristine Johansson, Johan Rikenberg, Alexander Skats, Erik Lagerwall

”We are here” är ett samarbete mellan Paul Thomassen och BA2 Fri Konst på Akademin Valand. Samarbetet är del i undervisningen för BA2 och har fokuserat på galleriets historia, varför det finns gallerier. Paul har berättat om Galleri Thomassens tillkomst och utveckling till den form som galleriet har idag. Vi har fått information om hur galleribranschen kan fungera och kunskap om regionala skillnader.

Vi har mött konstnärer i samband med deras utställningar på galleriet och har fått ta del av deras perspektiv kring hur ett samarbete mellan konstnär och galleri kan se ut. I dessa samtal har konstnärerna givit sin syn på vad de tycker är viktigt att beakta i arbetet som konstnär och hur man kan vårda en karriär.
Alla dessa möten präglades av generositet och dialog.

Utställningen “We are Here” är den andra av tre utställningar för BA2-studenterna.
Syftet med utställningarna är att ge studenterna möjlighet till orientering i hur förutsättningar och krav skiljer sig åt i olika utställningssammanhang.

Den första utställning som genomfördes var “Fail again, Fail Better” 28/11-4/12 2014. I utställningen fokuserade studenterna på experimentet och att arbeta utanför den egna komfortzonen. Verken visades på Galleri Rotor2 på Akademin Valand, Galleri Entrance samt projektrummet Geskel Salomon i samband med OPEN HOUSE som är ett återkommande event där Akademin Valand gör verksamheten publik.
OPEN HOUSE 2014 hade uppskattningsvis 1000 besökare.

Den tredje och avslutande utställningen visas på Göteborgs Stadsmuseum den 20 maj 2015 och kommer att pågå hela sommaren. De verk som då kommer visas tar sin utgångspunkt ifrån den egna relationen till Göteborgs och Västra Götalandsregionens historia. En del av verken föds ur en dialog med objekt från museets magasin eller interagerar med de existerande samlingarna I museets olika avdelningar.

Jag vill rikta ett stort tack till Paul Thomassen för hans generösa attityd,
där han delat med sig av sin kunskap och erfarenhet samt ställt sina lokaler till förfogande för studenterna på Fri Konst från Akademin Valand.

Peter Ojstersek.
Ansvarslärare för BA2 och Lektor i Fri Konst vid Akademin Valand.

Ladda hem pdf

UNKNOWN JOURNEYS – Johannes Brander

Den Göteborgsbaserade konstnären och musikern Johannes Brander (f 1978) visar i UNKNOWN JOURNEYS en samling nya verk i olika tekniker såsom måleri, teckning, skulptur och foto. Flyktiga altarbyggen bildar primitiva och lekfulla konstruktioner befolkade av mediterande John Rambo´s, kosmiska vigilanter, och självutnämnda antropologer/etnobotanister i ödsliga laboratorium i civilisationens utkanter. Ett tillstånd av den nya gryningen, de smälta hjärnorna, den okända resan, den förlorade visdomen.

Johannes har tidigare visat sina verk på bland annat Galleri Steinsland Berliner i Stockholm, Galleri KRETS i Malmö och Galleri Q i Köpenhamn.
Brander driver även skivetiketten Native Parts Records, och spelar i musikkonstellationerna Skogar, Wild Flowers, Crystal Crypt, The Swamp,
Diego LV, Heathers/Hollows.

http://jorhainess.tumblr.com
https://www.flickr.com/photos/91569626@N06/
http://www.nativepartsrec.com
https://skogar.bandcamp.com

Cigarettöarna – Samira Englund

Samira Englunds måleri uppstår i gränsområdet mellan naturen och de kulturellt betingade system vi använder för att beskriva – och behärska – den. Ty något neutralt och sakligt beskrivande finns inte i hennes bilder. Hon vet att varje beskrivning också är en form av maktutövning, formuleringen av en utsaga med krav på att vara sann. Eftersom sanningen alltid är exkluderande kan vi inte undvika att göra våld på verkligheten.
Anders Olofsson Samira Englund är född 1977 i Stockholm och bor och arbetar utanför Bollnäs. Hon är utbildad vid Goldsmiths i London och har en bakgrund som biolog. Cigarettöarna är Samira Englunds andra utställning på galleriet.
www.samiraenglund.com

Circling the point of now – Erik Kihlbaum

Erik Kihlbaum bygger via teckning upp en fiktiv berättelse om en annalkande katastrof. Hans bilder är baserade på material tagna ur ett digitalt bildarkiv från en nordamerikansk nationalpark. Tiden är 1930-tal. Kihlbaum använder en historia från då, för att berätta något om nu. Det är en berättelse om katastrofers cykler och tiden där i mellan.

Med katastrof menar Kihlbaum inte enbart cykliska fenomen som vulkanutbrott och jordbävningar utan som ett samlingsbegrepp och metafor för en rad negativa aspekter av mänskligt varande, såsom passivitet, konsumtionshets och brist på medkänsla. Kihlbaum ställer frågor som: Hur kan man blunda för katastrofen? Hur vaggas man in i falsk trygghet? Hur fungerar de mekanismer som får oss att skygga för ansvar?
Kihlbaum låter den svarta tuschen symbolisera katastrofen som väller in och omsluter parken och människorna där. Vad blir betydelsen av att figurerna fortsätter sina vardagliga sysslor fastän de omgärdas av det svarta? Deras göranden blir till surrealistiska skeenden, handlingar och ritualer.
Erik Kihlbaum är utbildad på Umeå Konsthögskola och på Kungliga Konsthögskolan i Stockholm och hans arbeten har bland annat visast på Galleri Box i Göteborg, på Rättviks Konsthall och Galleri Pictura i Lund.

Andrea Damp – Bon-Bon

2014 Andrea Damp - Opitschi- oder die entstehung des Rotkehlchens , 50x60

Andrea Damps målningar avbildar ofta storslagna och drömska landskap där små barnliknande figurer rör sig genom en helt vild natur. Damp utgår i sitt arbete ofta från tanken om den lekande människan, Homo Ludens, och hennes målningar framstår som ett slags fantasier eller sagor där perspektiven är förskjutna. Även i de bilder som saknar människofigurer förmedlar Damp ett slags lekfullhet genom sitt direkta förhållningssätt till måleriet och med det expressiva anslag som hon bygger upp sina bilder.

Andrea Damp är född 1977 på Rügen i Tyskland. Hon bor och arbetar i Berlin. Hennes arbeten har visats på gallerier och konsthallar runt om i Europa. Bon-Bon är Andrea Damps tredje utställning på galleriet.

Utställningen ”A Movement Made by Hand” av Åsa Norberg och Jennie Sundén är förlängd och pågår t.o.m. 1 februari.

GALLERI THOMASSEN etablerades 1990 i centrala Göteborg. Galleriets strategi är att visa det bästa från den aktuella konstscenen. Vi arbetar långsiktigt med framstående samtida konstnärer i Sverige, övriga Skandinavien samt Berlin. Samtidigt vill vi även främja yngre konstnärer på väg upp. Detta sker i x-rummet – ett forum för ny och spännande konst. Varje år erbjuder vi ett varierat program med 9 – 11 separatutställningar.

 

Paul Thomassen

031-81 19 92

070-497 72 22

paul@gallerithomassen.se

Götabergsgatan 32

41 134 Göteborg

ÖPPETTIDER

STÄNGT T.O.M 11 AUGUSTI kl 13.30

Nyhetsbrev

Anmäl Avsluta

KONSTNÄRER