GALLERI I

Emma Amal Khanafer

04.04 - 30.04 2025

Emma Amal Khanafer arbetar med skulptur, teater och film. Hon arbetar i gränslandet mellan det personliga och det universella, där hennes konst utforskar existentiella tema, kaos och mänsklighetens bisarra sidor. Hennes skapandeprocess är en balans mellan kontroll och kaos, där hon experimenterar med material och symbolik för att gestalta såväl filosofiska som religiösa frågeställningar.Hon hämtar inspiration från klassiska bilder som återkommer i vårt kollektiva medvetande, från litteratur och tankeexperiment, samt från människans strävan att förstå genom bibliska berättelser och religiösa symboler. Hennes arbete är även påverkat av Per Lagerkvists litteratur, särskilt hans reflektioner över mänskligheten och tro.

Hennes uppväxt med en komplex relation till religion och gemenskap speglar sig ofta i hennes verk, där hon utforskar både närhet och distans till tro och andlighet. Det gudomliga och mänskliga möts, med ett visst lager av humor låter hon betraktaren se både det absurt komiska och det allvarliga.

Emma Amal Khanafer är årets Våga Se Stipendiat, honhar bakgrund som scenograf och attributmakare och har arbetat i produktion på bla. Dramten, Stockholm (2024), Stora Teatern, Göteborg (2023) och Operan, Göteborg (2023). Tidigare utställningar inkluderar KONST AB: Emma Amal Khanafer & Ossian Melin, Galleri Thomassen (2022) Unga Konstnärer, Galleri Hedenius, Stockholm (2024), Jag föreställer mig ett hem, Göteborgs Konsthall (2024)

Emma Amal Khanafer works with sculpture, theater, and film. She operates at the intersection of the personal and the universal, where her art explores existential themes, chaos, and the bizarre aspects of humanity. Her creative process is a balance between control and chaos, experimenting with materials and symbolism to depict both philosophical and religious questions.

She draws inspiration from classical imagery embedded in our collective consciousness, as well as from literature, thought experiments, and humanity’s attempt to understand existence through biblical stories and religious symbols. Her work is also influenced by the literature of Pär Lagerkvist, particularly his reflections on humanity and faith.

Her upbringing, shaped by a complex relationship with religion and community, is often reflected in her work, where she explores both closeness to and distance from faith and spirituality. The divine and the human meet in her art, and with a touch of humor, she allows the viewer to see both the absurdly comical and the deeply serious.

Emma Amal Khanafer is this year’s Våga Se scholarship recipient. She has a background as a scenographer and props maker and has worked in productions at institutions such as Dramaten, Stockholm (2024), Stora Teatern, Gothenburg (2023), and the Gothenburg Opera (2023). Her previous exhibitions include KONST AB: Emma Amal Khanafer & Ossian Melin at Galleri Thomassen (2022), Young Artists at Galleri Hedenius, Stockholm (2024), and I Imagine a Home at Göteborgs Konsthall (2024)

GALLERI II

Sonia Hedstrand – Hemingway och jag

04.04 - 30.04.2025

DEN KONSTNÄRLIGA RESEBERÄTTELSEN, ETAPP 1: HEMINGWAY OCH JAG

Installationen består av memoarer skrivna av en resande konstnär. Hon har varit överallt, sett allting och haft en kille i varje hamn. Men är det lika romantiskt att vara en bohem på fri fot i vår tid som då Hemingway härjade i Paris, Aten, Havanna eller Malaga?

Verket Hemingway och jag är den första delen av ett längre projekt, vid namn Den konstnärliga reseberättelsen. Projektet handlar om resan som struktur för berättande och om resandets betydelse för konstnärer genom konsthistorien fram till våra dagar, då det på flera olika sätt blivit mycket mer komplicerat och problematiskt att resa.

Sonia Hedstrand är konstnär och arbetar forskningsorienterat i skärningspunkten mellan dokumentarism, essä och sociologisk undersökning i medier som installation, rörlig bild, fotografi, performance och artist books. Hedstrand är även konstkritiker och skriver ofta med strukturella, intersektionella perspektiv på samtida konst, med intresse för konstnärsrollens och konstbegreppets förändringar genom historien, samt kommenterar gärna kulturpolitik. Sedan november 2024 är hon konstredaktör för tidskriften Parabol.https://www.parabol.press/ Sedan januari 2025 driver hon sitt eget konstkritik-brev, som skickas ut till prenumeranter varje fredag. https://soniaskonstkritik.ghost.io/ Innehar en Master i Fri konst från Kungl. Konsthögskolan 2011, och är alumn från Whitney Independent Study Program, NYC 2012.

–

The Artist Travelogue, Stop 1: Hemingway and I.

The installation consists of memoirs written by a traveling artist. She has been everywhere, has seen everything, and had a guy in every harbour. But is it as romantic to be a bohemian on the road today, as it was when Hemingway reveled in Paris, Athens, Havana, or Málaga?

Video and performance-piece Hemingway and I is the first part of a longer project titled The Artist Travelogue, which explores the journey as narrative structure, and examines the significance of travel for artists throughout art history up to the present day—when, in many ways, travelling has become much more complicated and problematic.

Bio:
Sonia Hedstrand is an artist who works researche-based at the intersection of documentarism, essayism and sociological investigation, in installation, moving images, photography, performance, and artist books. Her work analyses deep structural changes in society from intersectional perspectives, as well as changes in the role of the artist and of art throughout history. Since November 2024, she is art editor for magazine Parabol (link). Since January 2025, she runs her own art criticism newsletter and podcast (link). Sonia holds a Master’s degree in Fine Arts from the Royal Institute of Art (2011) and is alumn of the Whitney Independent Study Program in NYC (2012).